Những gì mình soạn để dạy, mình để ở đây cho ba mẹ dùng.

“Rất ít nghệ sĩ sinh ra đã có sẵn một phong cách riêng. Phần lớn học từ người đi trước, rồi kết hợp lại mà thành.”

Kiến thức nghệ thuật, nhất là nghệ thuật nước ngoài, nghe có vẻ khó. Nhưng khi mình học vẽ theo lối atelier và nghiên cứu các họa sĩ bậc thầy, mình mới hiểu giá trị của nó: hiểu các thời kỳ nghệ thuật là hiểu mình có thể học gì từ ai. Con cũng vậy. Trước hết con học cách nhìn của một thời kỳ, một bậc thầy; rồi con nhận ra mình thích gì; rồi con tự mày mò và vẽ ra thứ của riêng con.

Bộ đầu tiên là nghệ thuật phương Tây, vì đó là phần mình đã học và đã dạy. Mình mong từ đây các con, và cả mình, sẽ đi tiếp sang nghệ thuật của chính dân tộc mình. Phần đó mình chưa nghiên cứu được nhiều — đó là mong muốn, chưa phải điều mình đã làm.

1. Gieo sự tò mò. Khi con biết người thời đồ đá vẽ bằng than và đất, người Ai Cập vẽ mặt nghiêng, người Trung cổ dát vàng lên nền tranh, con sẽ hỏi “vì sao?”. Tò mò là nền tảng, trước cả kỹ thuật.
2. Dần có phong cách riêng. Học cách nhìn của các bậc thầy → nhận ra mình thích gì → tự mày mò ra cái của mình. Không chép tranh mẫu, không học thuộc lòng.
3. Rồi về với nghệ thuật Việt. Hiểu thế giới nhìn thế nào, để một ngày nhìn lại tranh dân gian, hoa văn các dân tộc mình bằng con mắt biết trân trọng.